Audio

Contra la pared blanca adyacente, un lienzo de un vasto espacio azul y una pintura de un paisaje borroso hacen referencia al cielo y al Latterday Battersea de David Simpson y Evening Glow at Lake Louise: Hey Siri, How Do I Leave the Planet? de Shawn Huckins.

 Conocido por sus pinturas al óleo con rayas que sugieren paisajes atmosféricos, en sus primeras obras, David Simpson a menudo hace referencia a elementos abstractos de la naturaleza en sus pinturas. En contraste con la exploración científica de la materialidad en los campos de color de Simpson, Shawn Huckins aborda con agudo humor las prioridades de nuestra sociedad en sus pinturas.  Este artista superpone retratos y paisajes de América temprana con textos tomados directamente de Internet.

 Tómese un momento para estudiar la imponente pintura azul, moviéndose de un lado al otro lado. La superficie aterciopelada, las variaciones de color y la textura revelan el hábil uso que Simpson hace de la pintura de interferencia. Simpson es un artista minimalista que ha sido una figura importante en la escena artística de la Bahía de California, desde la década de 1950, y en el movimiento de Luz y Espacio de California de los años 60 y 70. Este movimiento se interesaba en cómo las formas geométricas y el uso de la luz podían afectar el entorno y la percepción del espectador.

 Trabajando previamente con pintura al óleo durante gran parte de su carrera, Simpson comenzó a explorar la pintura metálica y, a principios de la década de los 90, encontró una profunda fascinación por las características mercuriales del pigmento de interferencia. Las pinturas de interferencia, que solo tienen seis variaciones de pigmento, contienen micro-partículas cubiertas con óxido de titanio que reflejan y refractan la luz, dando lugar a matices de color y ilusiones ópticas de profundidad.

Las pinturas de Simpson se realizan a través de un proceso que el artista ha desarrollado con el tiempo, que incluye el lijado del lienzo hasta conseguir una superficie aterciopelada para la preparación de las pinturas de interferencia.

Aplicando hasta treinta capas de un único pigmento de pintura sobre el lienzo con una paleta metálica especial que el artista diseñó, Simpson crea un espacio de superficie modulada con el que la pintura interactúa en ondulaciones y capas. Un único color refleja y curva la luz, creando una ilusión óptica de cambio de color y profundidad a medida que la perspectiva del espectador se mueve de un lado del lienzo al otro. Con capas meticulosamente colocadas para crear una superficie rica y lustrosa, los colores opalescentes cambian sutilmente, por ejemplo de plata a azul, o dramáticamente, de púrpura real a verde pavo real, dependiendo del pigmento base.

Shawn Huckins es reconocido tanto por su brillante humor como por su habilidad técnica como pintor. Las obras de Huckins están pintadas a mano con meticulosidad, y en ellas se incluyen letras audaces de texto que contrastan con la imaginería clásica y serena. Con su ingenio satírico, Huckins utiliza las redes sociales como munición para plantear la pregunta de si el avance tecnológico y la involución del lenguaje debilitan nuestra capacidad de empatizar y conectarnos entre nosotros de manera significativa.

Los retratos, paisajes y escenas pastorales que Huckins repinta proceden de registros de dominio público y colecciones de museos de pintura clásica estadounidense. Aquí presentado, está la vibrante respuesta de Huckins al Evening Glow at Lake Louise, Rocky Mountains, Canada (1850), de Albert Bierstadt, un pintor alemán-estadounidense conocido por sus amplios paisajes del Oeste de Estados Unidos. Bierstadt capturó su pintoresco atardecer del Lago Louise durante una de sus muchas travesías de la Expansión hacia el Oeste durante la mitad del siglo XIX. Para cuestionar las ideas y la romantización del Destino Manifiesto, las palabras contundentes de Huckins interrumpen el paisaje hiperpigmentado y plantean preguntas como «¿Oye Siri, cómo salgo del planeta?», llegando a utilizar las redes sociales como herramienta satírica. Esto parece recordar al espectador las presiones de la vida cotidiana impulsadas por los dispositivos de comunicación.